Segundo a gigante do streaming, a iniciativa tem como objetivo trazer mais transparência ao processo criativo, permitindo que artistas e detentores de direitos autorais informem de forma detalhada como e onde a IA foi utilizada — seja em vocais, arranjos, instrumentação ou na pós-produção das faixas.
A nova diretriz foi apresentada em conjunto com grandes players da indústria musical, como Sony Music, Universal Music, Warner Music, Merlin e a distribuidora independente Believe, como parte de uma colaboração para desenvolver produtos de IA que respeitem os direitos dos artistas e fortaleçam a relação com os fãs.
Ferramentas com IA, mas sem substituir a arte humana
A empresa também revelou novas funcionalidades baseadas em inteligência artificial já disponíveis em sua plataforma, como o DJ com IA, a Playlist de IA e listas personalizadas diárias, tecnologias que visam melhorar a descoberta musical e a experiência do usuário.
Apesar da aposta crescente em inovação, o Spotify reforçou que as ferramentas não têm o objetivo de substituir a arte humana. Em vez disso, a proposta é oferecer instrumentos que ampliem as possibilidades criativas e de conexão entre artistas e ouvintes.
Por que o Spotify decidiu entrar na criação musical com IA?
De acordo com o Spotify, a decisão de estruturar e regulamentar o uso da IA na criação musical surgiu em resposta a reclamações recorrentes de artistas e gravadoras. Muitos profissionais expressaram preocupação com músicas geradas por IA que pareciam ser projetos experimentais sem respaldo legal ou artístico, e que competiam de maneira desleal com obras humanas.
A nova abordagem tem como missão construir o futuro da música de forma responsável e colaborativa, convidando as melhores mentes da IA para desenvolver soluções que respeitem a cadeia de valor da indústria fonográfica.
